作者 | 范志辉
“为什么要去看演唱会(yǎn chàng huì)？”
最近，这一话题在社交媒体上持续(chí xù)引发讨论。其中一个高赞回答引发众多(zhòng duō)网友共鸣：“那是演唱会吗？那是(shì)我挂的专家号。”从抢票、找(zhǎo)搭子、定行程到准备 Dresscode 穿搭、现场(xiàn chǎng)大合唱、发社交媒体，年轻人在有限的(de)几个小时里短暂逃离现实、得到疗愈(liáo yù)。
但另一方面，演出市场看似依旧火热，但(dàn)实则暗流涌动。随着演出内容供给过剩(guò shèng)、同质化加剧，不少主流艺人的演唱会也(yě)面临着售票缓慢、打折出售，甚至被迫(bèi pò)临时取消的情况，票房乏力已是(shì)不争的事实。
历经爆发、回归理性后(hòu)，显然今年的演出市场对艺人和(hé)主办方提出了更高要求。不过，2025 鹿晗(lù hán) Season4 亚洲巡演（以下简称“四巡”）却呈现出高(gāo)票房、高热度，每场必定引发社交媒体(méi tǐ)狂欢，成为上半年演出市场的最大亮点(liàng diǎn)。那么，鹿晗演唱会是如何在市场内(nèi)卷打造逆势突围，成为现象级演唱会(yǎn chàng huì)的巡演范本？
鹿晗四巡为何不可复制(fù zhì)？
鹿晗从 2016 年开始举行个人巡演，到(dào)今年已经是第四轮，而且巡演城市增加(zēng jiā)到了 10 城共 21 场，为什么依然能做到(zuò dào)场场秒罄？如果之前几年会有人(yǒu rén)把这归结为鹿晗的话题性，即(jí)所谓的“流量”，那到现在必须要承认(chéng rèn)，这背后有演出市场内在的逻辑(luó jí)。
据道略音乐发布的演唱会数据，今年(jīn nián) 5 月，演唱会市场进入演出旺季，演唱会演出(yǎn chū)总场次达 330 场，与 2023 年 5 月的(de) 63 场相比，增长幅度高达 423.8%；与 2024 年 5 月(yuè)的 273 场相比，也同比增长了 20.9%。但(dàn)从票房维度看，今年 5 月的票房(piào fáng)总收入为 33.33 亿元，同比去年仅增长 6.2%，远(yuǎn)低于场次增长幅度，这意味着单场票房正在(zhèng zài)走低。
这背后出两个趋势：其一，在(zài)演出市场的火热之下，越来越多的(de)艺人涌入演唱会市场；其二，演出内卷(juǎn)之下，演唱会的投入产出比开始下降。这点(zhè diǎn)也在我跟业内人士的交流中(zhōng)得到印证，看似演出的盘子更大，但(dàn)行业的“二八法则”更加明显。
更重要(zhòng yào)的是，从 2023 年的更多是(shì)存量释放，2024 年开始回归理性，今年的(de)市场会更加严苛。演唱会要想票房(piào fáng)长久，对艺人敬业程度和主办方的(de)专业性要求会更高，核心在于能(néng)不能打造出自身的差异化、稀缺性与唯一性(wéi yī xìng)，否则乐迷自然会用脚投票。
这也(yě)是为什么鹿晗的巡演已经开到(dào)第四轮，还能保持场场开票即售罄(shòu qìng)的根本原因。
相比与越来越同质化的演唱会(yǎn chàng huì)市场，鹿晗的巡演依然在尝试不断创新(bù duàn chuàng xīn)，甚至是不惜成本的，打造无法复制的(de)舞台样本。而且，纵观国内演出市场，能(néng)做到歌、舞、声光电乃至歌迷互动都(dōu)如此高水准，鹿晗的巡演确实排(pái)在第一梯队的前列。
首先，从巡演(xún yǎn)概念、歌单设置、站次规划等前期筹备(chóu bèi)阶段，四巡就有着许多浪漫的特别(tè bié)设定。
对于鹿晗和芦苇来说，每次正式(zhèng shì)专辑 /EP 发行后伴随着巡演的到来(dào lái)，已经是心照不宣的秘密，这也形成(xíng chéng)了“专辑预热 - 巡演推广 - 新专辑筹备”的(de)良性商业循环。今年四巡的概念上(shàng)，从酷炫、燃炸更走向轻松、chill 的主题(zhǔ tí)，从三巡的“ π DAY ”的“一起玩”的欢乐，到(dào)四巡紧扣“四季”概念，既呼应了新专辑(xīn zhuān jí)的名字和巡演的轮次，也寓意(yù yì)着是循环、重构，将“穿越四季来(lái)见你“的主题贯彻到底。
而在巡演(xún yǎn)歌单上，在每周两场的紧凑巡演(xún yǎn)中，鹿晗都会诚意满满地演唱两个(liǎng gè)半小时，巡演歌单上也会融入不同(bù tóng)的巧思。比如选曲大多会贴合季节(jì jié)的特性，其中包含新发行的《吹(chuī)吹吹风》《四季》《My Sugar》等歌曲中的大部分(dà bù fèn)，更有《Keep Me Alive》等歌曲的首唱，以及很久没(hěn jiǔ méi)有唱过的《诺言》等歌曲。
同时(tóng shí)，不同城市站次也会有惊喜嘉宾(jiā bīn)和曲目掉落，让每一场的观演(guān yǎn)体验都有所不同。比如刚刚落幕的深圳(shēn zhèn)站，不仅有多年老友黄子韬前来(qián lái)助阵，演唱了合作曲《敏感》《LIGHTS》；更与(yǔ)王力宏时隔八年后再次合唱《春雨路(lù)洗过的太阳》和鹿晗的歌曲《fill me in love》，场景(chǎng jǐng)也从综艺节目登上了演唱会舞台，带来(dài lái)了两个时代的音乐偶像难得的(de)同台合作。
此前，鹿晗在三巡时说(shí shuō)过多唱新歌，去之前没去过的城市(chéng shì)，所以这次四巡的时候特别唱了(le)很多新歌，也去到了之前(zhī qián)没去过的城市，比如 7 年之约(yuē)的郑州（之前二巡郑州站取消了(le)），实现了和粉丝的约定。
就像(xiàng)鹿晗在演唱会上说的，“大部分（芦苇(lú wěi)）都是十几年的老朋友”，来到粉丝们(men)的城市，为她们来表演，以及每个(měi gè)城市限定的 VTR，都有一种“奔赴而(ér)来”的意义。
其次，在舞台呈现上(shàng)，今年四巡再次回到三面台，但舞台(wǔ tái)设计和结构并没有简化，为了展现(zhǎn xiàn)四季、时间、空间的变化，将“穿梭”感(gǎn)做到极致，在声光电等各环节都(dōu)有大幅度升级。
据四巡技术团队表示，本次(běn cì)双系统灯光数控采用 MA3 控台编程，备份系统(xì tǒng)使用 Hog4 实时热备特别设计了“时间维度(wéi dù)”的灯光语言。同时，还开发了动态(dòng tài)遮罩技术，使移动大屏上的投影(tóu yǐng)能自动规避机械结构，并设置多个(duō gè)实时渲染节点，分别处理主屏、地屏的(de)不同视觉图层。
为了便于鹿晗呈现更(gèng)丰富的舞台层次，还对机械结构(jié gòu)做了安全强化，吊台系统配备三重(sān chóng)制动，所有升降机构设置激光测距仪，与动捕(dòng bǔ)系统共享位置数据，让舞美能够跟随(gēn suí)音乐情绪变化，在舞台升降间有序(yǒu xù)调度。
比如《Walking On The Moon》前奏响起时，吊台缓缓升起(shēng qǐ)，如真似幻的宇宙视觉与呼应(hū yìng)节拍的光影变幻，整个场馆仿佛陷入(xiàn rù)一场集体梦境。鹿晗站在吊台上(tái shàng)演唱，如同在无垠宇宙中自在漂浮(piāo fú)，观众也跟着一起，所有人完成了一次(yī cì)浪漫的太空漫步，梦幻感十足。
最后(zuì hòu)，除了精彩演出带来的视听震撼，鹿晗在(zài)演唱会的互动中绝对是情绪价值(jià zhí)绝对管够，堪称业务最广许愿池，宠粉福利(fú lì)不断。
这里不得不提到鹿晗在巡演中(zhōng)的读灯牌🃏环节，几乎每一场都(dōu)会诞生名场面。比如在我去(qù)的郑州站，当看到一位芦苇眼(yǎn)含泪光地晒出十年前说“以后(yǐ hòu)我要去看你的演唱会，亲眼看(kàn)你”的微博私信截图时，真的瞬间(shùn jiān)被感动。而鹿晗看完灯牌🃏后，也(yě)是连连鞠躬表示感谢，粉丝与偶像之间(zhī jiān)深沉的羁绊就此具象化了。
而一位(yī wèi)长期浸淫欧美演出市场的行业人士(rén shì)在观看了两场鹿晗四巡的线下(xiàn xià)巡演之后表示：这是欧美艺人很难做到(zuò dào)的，因为鹿晗每一场的互动都(dōu)是特别的，无法复制的，每场歌迷(gē mí)的体验也因此就是独一无二的。欧美(ōu měi)艺人虽然也会开很多巡演，但是(dàn shì)每一场跟歌迷的互动内容基本上(jī běn shàng)是一致的，能做到像鹿晗巡演(xún yǎn)这样场场独特的，确实很少。
另一个(yí gè)让我泪目的名场面，来自公益(gōng yì)片播放时全场万人大合唱《勋章》。自(zì) 2018 年 4 月至今，鹿晗发起的 “足球第一课(dì yī kè)”公益项目已捐赠 12 个公益球场，让(ràng) 4000 多名孩子👶能够有地方踢球。类似的(de)事情还有很多，比如在上海站演唱会上(shàng)，鹿晗就多次安利自己之前去过的(de) LiLi Time 咖啡馆，但没有刻意强调店员多为听障(tīng zhàng)人士的特殊身份，而是用行动表达(biǎo dá)尊重。
可以看出，鹿晗以强烈的社会(shè huì)责任与良好的公益形象，让刻板(kè bǎn)印象中的追星变成了一件很正(hěn zhèng)能量的事儿。
所谓始于颜值，陷于才华(cái huá)，忠于人品，这可能是芦苇们前赴后继(qián fù hòu jì)、十年如一日追随鹿晗的最好概括。而鹿晗(lù hán)四巡的火爆，正源于其以扎实的(de)作品、高品质的演出内容、强大的人格魅力(rén gé mèi lì)共同构建了演唱会的稀缺价值。
数据(shù jù)也显示，截至 8 月 5 日，鹿晗四巡上海(shàng hǎi)、青岛、西安、成都、南京、厦门 6 站大麦累计(lěi jì)想看人数破 600 万，平均每站想(xiǎng)看人数破百万，开票即秒售罄(shòu qìng)，评分高达 9.9 分，口碑一骑绝尘；演唱会(yǎn chàng huì)也让经典歌曲数据攀升，《我们的明天(míng tiān)》《勋章》《致爱💗 Your Song》等歌曲登上榜单前列；各个(gè gè)平台热度高居不下，全网热搜 800+，主(zhǔ)话题阅读量超 24 亿，相关话题阅读(yuè dú)量破百亿、讨论量 1400 万、互动量(liàng) 4400 万，几乎每站都是现象级刷屏(shuā píng)。
一句话，鹿晗四巡以内容高度稀缺(xī quē)、难以复制的顶级演唱会现场，重新定义(dìng yì)了华语唱跳歌手巡演的新(xīn)标准。
如何打造行业标杆级巡演？
一场(yī cháng)演唱会的成功，离不开艺人的业务能力(néng lì)，也少不了主办方、幕后团队的专业托举(tuō jǔ)。
从三巡的 10 场到四巡的 27 场，覆盖内地(nèi dì) 11 站及亚洲其他地区 6 站，创下鹿晗(lù hán)个人巡演场次新高。尤其内地 11 站采用(cǎi yòng)背靠背演出模式，单月最高强度达 8 场(chǎng)，尤其是对唱跳歌手来说，对艺人(yì rén)体能和团队执行提出了极致挑战(tiǎo zhàn)。
艺人层面来看，连续的高强度演出对(duì)鹿晗的控场能力、体能和精力都(dōu)提出了前所未有的挑战。据悉，从为了(wèi le)呈现出最佳的舞台效果，鹿晗很早就开始(kāi shǐ)储备体能，在巡演期间还经常在(zài)健身房被偶遇，被粉丝调侃为“高能量(gāo néng liàng)爱💗豆有使不完的牛🐮劲”。
音乐(yīn yuè)方面，演唱会曲目的呈现上鹿晗也(yě)深度参与。据我了解，在筹备阶段(jiē duàn)，鹿晗对歌单设计展现出极强的专业(zhuān yè)敏锐度。当得知导演设置“四季”主题板块(bǎn kuài)后，他基于对自身音乐作品的深刻理解(shēn kè lǐ jiě)与舞台美学追求，主动替换调整了(le)原定的三首曲目。
歌曲呈现上，鹿晗(lù hán)也时不时冒出独到的想法，与(yǔ)音乐总监李乃刚进行深度创作碰撞，如(rú)《fill me in love》《Keep Me Alive》的挑战改编，如突破性的《冒险时间(shí jiān)》嘻哈风格重构。甚至，他还会细微(xì wēi)到希望在哪里出现某个音效，在(zài)排练过程中也会不断碰撞调整(tiáo zhěng)，比如《梦》开头的电话音就是他(tā)的设计。
同时，鹿晗也特别关注演出(yǎn chū)收尾的情感基调。他认为长期沿用(yán yòng)的结束曲《我们的明天》容易引发(yǐn fā)观众的感伤情绪，这与“让粉丝(fěn sī)带着快乐回家”的初衷相悖。延续(yán xù)之前在 gapday 音乐节的 ending 思路，他提出加入(jiā rù)《超级冠军 Remix》将现场气氛推向高潮，让(ràng)每位观众在狂欢氛围中为演出画上(huà shàng)完美句点。巡演启动后，鹿晗也会(huì)根据粉丝呼声，将《原色》《诺言》等歌曲(gē qǔ)补进歌单，这些细节无不彰显了其(qí)“以粉丝体验为核心”的艺人品格(pǐn gé)。
与之对应的是，近几年，鹿晗也(yě)从单纯的歌手身份更多进入(jìn rù)到幕后的词曲创作、制作环节。比如鹿晗(lù hán)在与队长合作的歌曲《影子》中(zhōng)参与作曲，《fill me in love》《四季》等歌曲的作词人中(rén zhōng)也有鹿晗的身影，而新 EP 中(zhōng)的大部分歌曲也由鹿晗本人担纲(dān gāng)制作人，体现了鹿晗在音乐创作、表达(biǎo dá)层面的日渐成熟，更利于艺术人格(rén gé)的构建和输出。
造型方面，鹿晗再次(zài cì)展现出独特的时尚品味，以定制造型(zào xíng)穿越四季，还为四巡特别设计了(le)充满多巴胺发色，呼应着不同场次的(de)主题氛围，更具实验性与青春活力，每一帧(yī zhēn)都是壁纸。这也让舞台上(shàng)的鹿晗，不仅是歌手身份，更让(ràng)自己变成了一种行走的美学符号(fú hào)。
比如在厦门站，他以蓝紫(zǐ)渐变发色亮相，这一造型不仅呼应了(le)当地的浪漫海滨风情，更被粉丝(fěn sī)亲切地称为“浪漫告白色”，迅速成为(chéng wéi)社交媒体上的热门🔥话题，“鹿晗一捯(dáo)饬内娱天亮了”这句话的(de)含金量还在上升。
之于主办方风华(fēng huá)秋实，作为与鹿晗合作十年的老朋友(lǎo péng yǒu)，在这轮巡演中面临的挑战也(yě)不言而喻。
首要的，就是全国场馆资源的(de)资源调度和统筹。要在 11 个不同(bù tóng)城市实现背靠背演出，场馆档期、技术条件(tiáo jiàn)、舞美搭建必须无缝衔接。
而不同城市(chéng shì)的场馆在吊顶屏等特殊设备(shè bèi)的安装条件、舞台搭建的承重限制(xiàn zhì)等方面存在差异，需要风华秋实通过(tōng guò)提前介入沟通、现勘测以及团队流程(liú chéng)标准化，才能避免可能出现的延误与(yǔ)不适配问题。这不仅仅是简单的(de)档期协调，更是对全国场馆资源的(de)深度整合与高效利用。
其次，则是(shì)顶级幕后团队的搭建，为演唱会的(de)成功打下基础。据悉，四巡的幕后班底延续(yán xù)了三巡的原班核心人员，并(bìng)进行了强化。
其中，导演团队由 AMUSE 的(de)山内学与 KingKong 的昆昆联手，既有日本舞台(wǔ tái)演出的精细度，也有本土化的(de)在地理解；音乐总监则特邀马来西亚(mǎ lái xī yà)资深音乐制作人李乃刚，为整体舞台(wǔ tái)带来极具国际水准的音乐呈现；考虑(kǎo lǜ)到四巡更侧重故事性和艺术性，舞蹈(wǔ dǎo)总监邀请了世界🌍级新生代舞团 CHIBIUNITY 的队长(duì zhǎng)兼总编舞 BUNTA 担任，让舞蹈呈现充满(chōng mǎn)呼吸感，更松弛，更游刃有余。这种国际化(guó jì huà) + 本土化的团队组合，让鹿晗四巡在(zài)视听效果上达到了全新高度。
此外(cǐ wài)，观演体验的全面升级，也是此次(cǐ cì)四巡的一大亮点。要知道，一场成功(chéng gōng)的演唱会，绝不仅仅停留在两三个小时(xiǎo shí)的现场，而是贯穿于从开票、入场(rù chǎng)到演出结束的全流程，鹿晗及(jí)主办方风华秋实始终将现场体验置于(zhì yú)核心，每一个细节都经过精心考量(kǎo liáng)。
比如每次开票前，巡演官博都会(huì)转发“抢票日历”，让粉丝提前进入“演出(yǎn chū)倒计时”的氛围，让开票本身成为了(le)一次全员参与的事件，也能带动(dài dòng)话题讨论和社交传播；其次，每一站(yī zhàn)都会设定与当地文化或色彩(sè cǎi)相关的 Dresscode，粉丝们则以 OOTD 的方式(fāng shì)沉浸式参与，仪式感满满；开演前(qián)，也会提前向乐迷发起合唱邀请(yāo qǐng)，让粉丝提前练习，到了现场，万人(wàn rén)大合唱的氛围更加震撼。
同时，这次四巡(sì xún)同样给到场的芦苇们准备了(le)伴手礼，还在硬件层面进行了(le)升级，将三巡的荧光棒手动变色(biàn sè)升级到了中控荧光棒 + 中控鹿角灯(dēng)。如此，乐迷们不再是单纯的观看(guān kàn)者，而是舞台整体视觉的一部分，进一步(jìn yí bù)增强了观演体验感和参与感，情绪(qíng xù)价值拉满。
换句话说，鹿晗四巡的成功，本质(běn zhì)是“内容创新 + 技术突破 + 运营升级”的(de)共同结果——既需要艺人对艺术表达(biǎo dá)的极致追求，更需要主办方对市场需求(shì chǎng xū qiú)的深刻洞察与强大执行力。
从三(sān)巡到四巡，这也意味着风华秋实与(yǔ)鹿晗共同在行业中实现了“承接(chéng jiē)”与“突破”，为未来华语艺人尤其是(shì)唱跳型艺人的巡演树🌲立了新(xīn)的模板。
结语
随着内地 21 场陆续落地(luò dì)，鹿晗四巡在港澳、新加坡、马来西亚、日本等(děng)地的海外站次也已经官宣，其中(qí zhōng)新加坡站于 8 月 26 日国内外三平台(píng tái)同时开票，这无疑将点燃华语流行乐(liú xíng lè)在亚洲地区的传播力。
值得一提的是，这轮巡演(xún yǎn)的最后将在香港红磡体育馆(tǐ yù guǎn)上演，更具里程碑意义。作为华语乐坛的(de)殿堂级舞台，红磡不仅是无数(wú shù)歌手梦寐以求的圣地，更是衡量一个歌手(gē shǒu)实力与影响力的重要标志。据悉，这(zhè)也是八年之后，内地歌手再次踏上(tà shàng)红馆的舞台，鹿晗还是史上第一位站(zhàn)在红馆舞台的内地 90 后歌手、唱(chàng)跳艺人。
鹿晗的巡演还在继续(jì xù)，而风华秋实作为背后的重要推手(tuī shǒu)，其脚步也从未停止，正通过其(qí)多元化的项目布局，持续丰富着演出(yǎn chū)市场。近期，由风华秋实主办的老狼🐺(lǎo láng)《纯真年代》2025 北美巡演即将开启，这位民谣(mín yáo)巨匠将带着他的经典旋律(xuán lǜ)，跨越重洋，为海外华人带去久违的(de)温暖与感动。
从鹿晗的青春肆意(sì yì)，到老狼🐺的怀旧情怀，恰如风华秋实(qiū shí)这家老牌🃏公司的底色，既有最摇滚(yáo gǔn)、最硬核的态度与坚持，又在(zài)不同的音乐语境中自我更新，一直(yì zhí)始终保持着年轻与热血🩸。未来，我们有(yǒu)理由期待，风华秋实与艺人们还(hái)将在更大的版图上，带来(dài lái)更多高质量的现场演出，共同写下(xiě xià)新的行业故事。
* 本文图源网络，如(rú)侵权联系删改
先声话题
话题内容：你(nǐ)认为，在演唱会极致内卷下，鹿晗四巡(sì xún)凭为什么开票即秒罄？
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